Искусствовед напоминает, что мозаики и памятники советского искусства — монументальны, именно в эту сферу шли художники, которые не нашли себе применения в сфере социалистической живописи: Виктор Зарецкий, Алла Горская, Галина Зубченко, Валерий Ламах и другие.
Характерным примером является мозаика «Молодая гвардия» в музее Краснодона, которая стала своеобразной обложкой всей выставки и альбома, посвященного этому периоду. «В Донецке находится невероятный комплекс мозаик художников, которые ехали на Восток, выполнять заказ. Чем дальше от Киева — тем меньшим было давление идеологии, и можно было «протащить» какие-то свои идеи. Также на Донбассе находился завод по производству смальты», — объясняет Ольга Балашова.
Ольга Балашова: Это огромная мозаика. И видно, насколько эскиз отличается от уже завершенной работы. И насколько это формально гораздо более радикальный визуальный образ, который создавали художники. Это ключи к тому, чем было монументальное искусство в советской Украине, и почему оно насколько ценно для нас сегодня.
И почему мы трагично переживаем декоммуназационную лихорадку и уничтожение памятников. На самом, не нашедшие себе применения на поле официального искусства художники, где нужно было прославлять идеологию партии, писать портреты деятелей, находили себе применение в монументальном искусстве.
И очень много имен важных, таких как Виктор Зарецкий, Алла Горская, Григорий Синица или Валерий Ламах.
Ирина Славинская: Мозаику я видела на фото и видела ее эскиз. И если бы не было подписи о том, что мозаика посвящена Молодой гвардии, то эта фигура очень аллегорична. В ней есть много страсти, силы молодости. Это что-то очень о будущем, что-то о футуризме и что-то о космосе. По крайней мере центральная фигура девушки очень космическая. Это почти принцесса Лея из «Звездных войн».
Мне кажется, важно об этом сказать: советское искусство часто ассоциируется исключительно с идеологией, но кроме коммунистической идеологии есть ряд посылов и идей, которые являются смыслосоздающими, если мы говорим о когорте, например, украинских художников-шестидесятников.
Ольга Балашова: Вместе с избавлением от советского прошлого мы имеем возможность еще посмотреть на эти работы незаангажированным взглядом как на очень интересные работы, потому что все практически все советское искусство, созданное классными мастерами, совсем не об идеологии.
Возможно, эти художники, которые были думающими, понимающими, вкладывали другие идеи и смыслы, просто маркировали это так, как было принято.
Лариса Денисенко: Есть какие-то знаковые монументы или мозаики, которые остались в Донецке и Луганске?
Ольга Балашова: Вообще в Донецке находится комплекс мозаик. Они ехали на восток, потому что там был заказ, было много объектов, которые требовали украшения. Но плюс: чем дальше от центра, тем меньше был пресс идеологии, и можно было «протащить» какие-то идеи, которые важны.
Поэтому много в Мариуполе, Донецке, Луганске. Например, в Донецке есть 5 спортивная школа. Это памятник советского модернизма. Комплекс школы был оформлен плеядой художников Зарецкого, Горской, Зубченко под руководством Синицы. Это пример восхитительной работы и «протаскивания» на территорию официального искусства украинской тематики. Там разные панно с разной тематикой.
Также панно сохранилось еще на территории Макдональдса в Донецке. Там находится панно «Жар-птица», созданное этим же коллективом. Мозаики в Краснодоне и масса других узнаваемых. В Мариуполе тоже есть комплекс, связанный с заводом, большими промышленными гигантами, которые требовалось оформлять. Есть витражи потрясающие в Северодонецке. В восточных регионах осталось немного больше.
В западных регионах пострадали мозаики. Пострадали также в Лисичанске. Очень мало осталось. Наверное, там было очень идеологизировано. И наверное, это первое, от чего избавляются.